1919年好莱坞震动：电影巨星崛起与工业巨头角力
译者：乐之者
校对：易二三
来源：www.carnegiecouncil.org
（2019年2月8日）
在探讨具有历史性重大影响的“崩溃”系列中，本期节目邀请了电影史学家大卫·波德维尔，他是威斯康星大学的名誉教授，共同回顾了1919年美国电影产业两大转变：电影明星挑战制片厂制度以及派拉蒙影业公司对此的工业掌控策略。泰德·维德默在节目中和波德维尔教授探讨了这一变化对现代电影制作和商业模式造成的深远影响。
波德维尔教授向听众概述了1919年电影界的重大事件，强调了美国电影工业的两大发展节点。首先是玛丽·碧克馥、道格拉斯·范朋克、查理·卓别林和大卫·格里菲斯这些最受观众喜爱的电影明星和导演们，他们试图打破被制片厂束缚的局面，获取对自己作品放映方式的更多控制权。为了此目标，他们成立了联艺公司，直接与电影院和放映商进行合作，以避开强大的新兴电影公司对发行环节的控制。
与此同时，作为对联艺公司所采取行动的一种回应，派拉蒙影业认为，从电影构思开始便完全拥有其产品，即垂直整合的方式，更能有效销售其电影。这表现在从编剧、拍摄到发行、放映整个过程的控制。派拉蒙的创始人阿道夫·朱克的行为是当时被广泛称作“垂直整合”——现如今该术语依旧使用——这成为好莱坞成为强大电影工业的重要一步。
这两大发展方向的冲突至今依然存在。一方面是那些渴望对艺术产出有更多控制权的个人争取独立，另一方面则是企业和资本力量试图统合资源和掌控过程。明星们通过自己的影响力和作为宝石般的中心地位意识到自己的重要性，而制片厂则通过政策来控制影片的流向，观众对于明星电影的巨大需求给了明星们在这场力量博弈中一席之地。
在讨论中，泰德·维德默询问了1920年代初电影产业的变化，诸如电影院的快速更新制和家庭观影习惯等。波德维尔提到，在战后人们的生活变动和电影需求的减少，但随着经济的恢复，观影上座率又大幅上升。更加长的电影格式被采纳，帮助巩固明星系统，并刺激了观众对故事和角色的兴趣。
最后，两位讨论了电影工业的未来趋势以及新媒体巨头如Netflix对娱乐产业模式的改变。波德维尔认为，新的垂直整合形式代表了一个不断演变的产业，独立精神和创意自由依然会在电影创作者之间燃烧和反抗，而在制度化和系统化的产业中找到正确的平衡将是不断追求的目标。
