杨波“插足闹剧”震荡喜剧界,笑果文化何去何从?
由一场“插足闹剧”引爆的舆论狂潮,将脱口秀演员杨波推上了风口浪尖。一度变成热搜常客的他,不仅让脱口秀这种艺术形式重新成为公众关注的焦点,也间接探讨了整个喜剧界的现状及前景。
故事起源于2月1日晚,一位微博用户大曝杨波插足自己的感情生活。杨波随后不当回应,公开对方私人信息,并将其贴上了“知三当三”、“精神有问题”的标签,蔓延出的争议迅速升温。更荒唐的是,2月4日杨波发布疑似自杀微博,造成社会广泛关注,并因之后“头孢杯酒”等不当言论被大量质疑,最终不得不选择退网。
在所谓“塌房事件”中,最令人唏嘘的还是该事件暴露出的对某些喜剧从业者文化水平、正确价值观和专业素养的匮乏。这也让脱口秀行业,尤其是杨波所属的笑果文化遭遇重大打击。
回看脱口秀的风云历程,早在2019年,一阵综艺热潮即让这一形式的知名度和流量成倍增长。疫情期间,脱口秀以其轻便和易于展开的特性,迎合了公众释放情绪和关注社会议题的渴求。行业票房呈几何数增长,市场向三线城市扩张,演出场次和演员人数大幅上升。
然而,问题也随之而来。在野蛮生长的同时,门槛低、乱象多,原创性缺失,价值观导向和言论尺度控制不当,频频触碰行业红线。杨波事件仅仅是其中的冰山一角。
为规避潜在危机,业界早已有所行动。2022年底,中国演出行业协会指导下,13家喜剧俱乐部联名发布倡议书,旨在推动行业健康发展。而笑果文化自“HOUSE事件”后,亦处于长期沉默中。据悉,同年8月,其CEO贺晓曦辞职,而后在上海低调复演。
“杨波塌房风波”后,笑果文化将杨波的名字从稍后演出中抹去,这也反映出笑果文化在危机后的谨慎复苏。而面临行业整体冷却,很多脱口秀演员开始寻求转型,影视和直播带货成为其再就业的主要去处。这其中,有的演员因公众形象和类型较为固定,选择了喜剧、草根亲民角色。
不过,在进军影视圈时,脱口秀演员们的长相和演技常常受到质疑。而带货直播则需要长时间积累专业能力和对货品的深入理解,门槛并不低。即使如此,一些脱口秀演员在这两条路上找到了自己的位置,但也证明了这条路并非人人都能轻松走通。
在这样一个多事之秋,脱口秀行业逐渐规范化、市场重塑已成必然。每个从业者都需重新审视自我,把握趣味与责任的界限,在“后HOUSE时代”,找到新的坐标与前行的方向。